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SEEWELL《沙茶面与大红袍》访谈第10期·回溯和重读

2022-05-01 15:44:35热度:60°C

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谷雨时令,灵芽得春先,龙焙收奇芬。茶叶采摘后经由做青、揉捻、焙火工艺得以生产。清代五口通商后,贸易往来可谓“腰缠百万赴武夷,主客联欢入大关,一事相传堪告语,竹梢夺得锦标还”,由此揭开福建茶叶直接出口的经贸史。全球化生产背景下,茶叶贸易和运输成为谋生的一条途径,亦是经济与文化交流途径。

茶叶所带来的商业性质启发了艺术家石青,在本次《闽江计划第三回:沙茶面与大红袍》中石青的影像作品《茶叶工厂》以模仿纪录片的形式展现茶叶源头生产地武夷山。影片追溯茶叶生产路径,反思在全球殖民资本结构下,延伸到全球化多元文化语境的背景下,将我们的自身文化坐标与当代艺术生产现状进行重叠和比对。在虚实之间,石青的作品试图用略显荒诞的笔触描述本土地缘文化语境下,当代艺术生产的现状。

处江湖之中,立“田野”之本。艺术家石青游历真实的地理空间并创作,深入徐缓地探寻日常生活政治和艺术生产的关系。在已有的人类学、社会学知识框架下,当代艺术工作应如何进行?本次访谈,我们获悉了艺术家创作的背景、创作的前端工作以及并探讨创作者与观众的关系。由此我们可以将茶叶生产路径进行再次梳理和重读,来对照我们今天的艺术生产。

《沙茶面与大红袍》访谈 X

石青

艺术家,目前生活和工作于上海。

其创作涉及装置,影像和表演等多种媒介及综合使用,强调在田野工作基础下,进行主体实践和媒介写作的跳跃式推进,工作涉及到身体与现场,游牧地理,空间生产,媒介考古及社会主义技术史等领域。同时也是各类社会项目的积极组织者,为“激烈空间(Radical Space)”、“重庆工作研究所(CWI)”和“江南基栈(Jiangnan Stack)”等机构的联合创办人之一。

个展

2015 腹地计划 ,广东时代美术馆

2014 艺术都市,上海K11购物中心

2013 控制气候的剧场,北京香格纳画廊

群展

2021 第十三届上海双年展“水体”,上海当代艺术博物馆

闽江计划第三回:沙茶面与大红袍,福州威狮国际当代艺术中心

2020 中国当代艺术年鉴展,上海多伦多现代美术馆, 深圳坪山美术馆

被打断的饭局, 上海昊美术馆

2019 共同空间:后非遗时代的大运河叙事 ,北京时代美术馆

2018 步履不停,1995-2019年中国当代艺术的城市叙事,上海多伦多现代美术馆

2017 疆域-地缘的拓扑,OCAT上海馆

第七届深港城市|建筑双城双年展,深圳

对流,中巴当代艺术展,北京民生现代美术馆

上海星空II,上海余德耀美术馆

流动者会议,上海明当代美术馆

后感性:恐惧与意志,上海明当代美术馆

采访者(Q):蔡思雨 林怡心

受访者(A):石青

Q:本次展览中,您的影像作品《茶叶工厂》是一部关于茶叶生产的影像文本,是什么使您关注到它们?在拍摄过程中,您对福建茶叶贸易有什么新的了解,能和我们聊聊吗?

A : 2015年我正在做“腹地计划”项目。最初的想法是想尝试一下当代艺术溯源的工作。这背后的逻辑还是期待能找到一些与中国现代性有关的另类线索。从一开始就想到了茶叶,甚至是它启发了我,茶这种物质在近现代的全球化生产,贸易和运输直接指向了我要涉及的话题,而茶叶的出口尤其后来大宗出口的红茶,自然就引出它产地和工艺的源头——福建武夷山。虽然之前已经做过一些资料准备,但到了现场还是被震撼住了。

腹地计划《茶叶工厂》武夷山拍摄现场,2015

Q:您在《茶叶工厂》中通过梳理和重读茶叶生产路径,对照我们今天的艺术生产,这其中包含着一种对当代艺术的批判与抵抗吗?

A:首先,回溯和重读才是最基础的,是更前端的工作,至少要知道反对的东西到底是什么吧?今天,我们对自己的当代艺术源头似乎有种“不言自明”的预设默认,即一种以全球化流动为基础的多元文化语境为背景,可这些基本是围绕几百年来西方与全球殖民化的互动所展开的。那么,问题来了,我们是怎么卷入其中的?或者根本就没进入过这种基础性试探?

众所周知,近百年来中国除了上海,青岛和大连等几个沿海城市还有东北作为整个地区,有过那么一段时间的短暂殖民经历,对于大多数腹地地区而言,更多还是固有文化逻辑和惯性在推动,虽然已是在强大的外来冲击下进行的。但有一点是可以肯定的,即使中国以“被动”的方式参与了现代化的进程,也如同萨伊德所指出的那样,我们和其他原殖民地的主体都是无法“自我言说”的。但我们还是有自己的“另类”现代性的,用汪晖的话说,就是“一种反现代性的现代性”。我想说的是,可能在艺术家的工作体现上,这些有意识的对接实践还不够。其实,在这些社会文化框架之间,可填充,联结和创新的艺术工作有很多。那么,接下来的问题就是:如果要完成这些有意识的建构,在已有的社会学和人类学的工作方法之外,艺术家可以做的是哪些?

《茶叶工厂》福建武夷山桐木关拍摄现场

Q:亚历山大·阿斯特吕克在1948年的文章《摄影机——自来水笔》中提到:作为作者的电影制作者用摄影机写作,如同作家用笔写作。您是如何理解“影像写作”的呢?

A:这几年,在各种讨论艺术工作的场合,我总在强调一个词:写作。需要说明的,这个“写作”不是狭隘意义上的文本书写,像基特勒等这媒介学者也早就把“书写”这个行为从古典时期的文本让渡给更新的媒介形式了。我自己所强调的“写作”,大致是指主体性的建构实践。没有这些,即使我们跑到人家设置的当代语境里,连个“对话”与“协商”都无从谈起,我个人觉得要从“写作”开始。

这也接上了上一个问题,即艺术家可以做什么?你提到的“影像写作”就和这个有关,当然也有叫做“散文电影”,“论文电影”的。蒙田给“散文”的定义是“未完成的思想实验”;阿多诺就更极端了,认为“散文”就是非主流化的“异端邪说”;我认可这种对“影像写作”的定义,这可和我们语文教育中的“散文”不太一样,也有人强调“影像书写”是与“电影“和“艺术影像”相互平行的第三类形式。它的这种主体性的生产或操练,说再直白一点,就是透过媒体本身,一些实质性的思考和认识,可以“撕裂”现有语境的,所以我更愿意把它叫做是“紧急写作”或“例外写作”。说到底,是一种“想象力”和“编织”的结果。

《茶叶工厂》福建武夷山桐木关拍摄现场

Q:影像艺术具有其自身的媒介特性,您如何去理解影像艺术,如何理解它与观众之间的关系呢?

A:谈到观众,可能会涉及到另一个误区:就是观众在影像面前永远是一个被动的角色,要在艺术家或展览策展人的指导下,才能洞悉作品真实的意图和美学价值,可这样的“阅读者”连我也不愿意做。借用一个说法:观众要首先要成为一个当代艺术家,才能成为一个真正的当代艺术观众。这什么意思呢?我之前还提过一个“后台”的说法:艺术家的同行们不会老老实实坐在屏幕或舞台前,看你已经编排好的的内容,反而,他会跑去后台看你是怎么组织和运作的。换个说法,其实就是以一个生产者的眼光,去看待另一个生产者的工作。因此,创作者要把观众当作同行,才是工作中最大的诚意和尊重,而不是去“宣讲”和“布道”。以我的经验,千万不要小看观众,他们对影像写作的阅读和理解力往往并不差,有时甚至超过作者本人。

腹地计划《茶叶工厂》武夷山拍摄现场,2015

Q:您如何看待“后奥运时代”来临后,中国当代艺术在市场化进程中所处的位置?你觉得在像福州这样的二、三线城市里办一场地域文化展览有其必要性吗?

A:从2015年开始做“地方工作”这类项目以来,我对自己的工作首先给予一个田野的前提,不能说这个是对所以艺术家的普遍性要求,但如果基于“写作”,这确实应该是一个基础。从这个生产机制而言,所有空间都是拉平的,也就是说,所有的“地方”都是“中心”。习惯上叫做“艺术中心城市”的,大多是指其消费属性或场所所在,如果要强调文化互动本身的积极效应,确实没有这样一个城市空间的梯级划分。

石青在武夷山采访茶农温师傅

Q:《闽江计划第三回:沙茶面与大红袍》是关于福建在地文化的研究型系列展览,您觉得这场展览还有哪些可以补充或者深入的方面吗?您对“闽江计划”的未来有什么建议吗?

A:对于“在地研究”,这样一个研究性系列展览的启动是很有价值的。接下来的工作,就是如何保持一种持久且有弹性的生产性体制了。结合我的一点实际经验,这个计划以何种方式向更广阔和多元的田野敞开,应该是目前最紧要的了。

闽江计划第三回:沙茶面与大红袍 系列访谈

第八期工作组名单

采访 |蔡思雨 林怡心

摄影 | 林伯庠

编辑&排版 | 蔡思雨 林怡心

作品图片由艺术家提供

正在展出

Current Exhibition

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闽江计划第三回:沙茶面与大红袍

参展艺术家(按照拼音排序):陈量 郭国柱 胡杰彬

HOMELAND家园 宋蓬勃 石青 沈也 汤南南 吴达新

出品人:陈齐杰

学术主持:李豫闽

策展人:孙晓枫

展览总监:李子然

特邀观察员:洪隐

主办:威狮国际艺术中心

特别鸣谢:笃心舟

展期:2021年12月25日-2022年3月31日

票务信息:

展览特别鸣谢

Special Thanks

笃心舟 DuxinTea

源自岩上茶业,是一个初创的现代化中国品鉴茶品牌,主打高品质原叶武夷岩茶,有首批中国制茶大师&非遗传承人刘国英老师的技术背书,专注打造茶中的手工艺品。笃心舟倡导新一代年轻人在21世纪的“中国茶文化复兴”中认识东方岩韵,书写新一代中国故事。笃心舟不仅是岩茶,更是态度,给热爱生活的人,一味东方艺术。

F星计划:时空穿越 傅志刚作品展

再现阿尔布雷希特·丢勒 版画作品展

展期:2022年1月19日-2022年4月19日

地址:福州市台江区江滨西大道100号

关于威狮国际艺术中心

SEEWELL International Art Center

威狮国际艺术中心于2016年在福建福州成立,2017年11月与凤凰卫视传媒集团旗下品牌“凤凰艺术”达成深度合作共识,联合署名成立凤凰·威狮国际艺术中心。既往展览涉足综合材料、城市公共艺术、以及科技艺术三大模块。作为福建首家专注于当代艺术推广的艺术机构,中心立志于艺术的无边界化及跨学科式,融和当代艺术精神,增促媒介之间的合作、共生、流布与协调,带来全新的艺术体验。

SEEWELL International Art Center set up in Fuzhou of Fujian in 2016. It reached a consensus of deep collaboration with the media platform artifeng of Phonenix Satellite Television in November of 2017. A joint signature establishment was completed as PHOENIX SEEWELL Internation al Art Center. The past exhibitions set foot in three modules of mixed medium,urban public art and technology and art. As the first art institution of Fujian focusing on generalizing contemporary art, it determine to make art borderless and interdisciplinary; to fuse the spirit of contemporary art; to promote the cooperation, symbiosis, spread and coordination of medium and to bring the whole new art experience.

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