紫砂名家

紫砂壶名家小传

供春

供春,本姓龚,亦作龚春。是紫砂史上第一位留下姓名的作者。明正德、嘉靖间人。四川参政吴颐山的家僮。吴颐山早年曾在金沙寺工一卖读书。供春侍奉主人之余，从寺僧那里学会了制壶技艺，并有所发展。所制茗壶，古朴风雅，造型各异。供春在紫砂壶史上从一般饮茶器具推进为精致的工艺品,做出了很大贡献。

其所制紫砂茶具，新颖精巧，温雅天然，质薄而坚，负有盛名。现藏中国历史博物馆的"树瘿壶"，传说为吴大澄所藏，后为储南强所得，把下刻"供春"两字，裴石民配制壶盖，黄宾虹为之定名。解放后，献给国家收藏。

时大彬

时大彬，号少山，生活在明朝万历年间，生卒不详。上一代制壶名家时鹏之子，为明代三大妙手之一。

其对紫砂陶的泥料配制，成型技法，造才铭刻都有深入研究。他继承了父业，成就却超过了他的父亲，其作品已达到了"诸款俱足，诸土色也俱足，不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思"。最初仿供春作大壶，后结识文学家、书画家陈继儒等人，接受品茶、试茶理论的启发，一反旧制，专做小壶。所制茗壶，千态万状，信手拈出，巧夺天工，世称"时壶"、"大彬壶"。

大彬有两个徒弟徐友泉和李仲芳，都是制壶名家，有"壶家妙手称三大"之誉。时大彬可以说是划时代的巨匠，他总结、发展及改进了整套制壶工艺，确立了至今仍为紫砂业遵行的打泥片拍打镶接，那种凭空成形的高难度技术体系。他开始了在壶底上落名款和制作年、月，并根据文人饮茶习尚始制小型茶壶。今传世作品较多，著名款式有提梁壶、扁壶、瓜棱壶、僧帽壶、六方壶、鼎足圆壶等等。故宫博物馆、上海博物馆、南京博物馆、香港、台湾及海外均有收藏。

李仲芳

李仲芳,制壶名家李茂林之子,因为排行老大,人称李大仲芳。他是时大彬的门徒，而且"为高足第一"。名师传授，造旨很深，其艺术成就与师父不相上下。李仲芳兼长家传与师承，他的作品趋文巧精工，技艺精湛。他仿造时大彬的作品，几可乱真。《阳羡茗陶录》说："今世所传大彬壶，也有仲芳作之，大彬见赏而自署款识者，时人语曰：李大瓶，时大名"，传为美谈。后人认为他的小圆壶"形制精绝，又在大彬之右，今不可得"。对他予以很高的评价。李仲芳也是明代制壶"三大妙手"之一。

徐友泉

徐友泉，名士衡，生于明万历年间，他不是陶家出身，但其父深爱当时制壶名家时大彬的壶艺，并与之交往。徐友泉自小拜时大彬为师，他有着造型艺术方面的天才。他对紫砂工艺在泥色品种的丰富多彩方面有杰出的贡献。

徐友泉善于配合色土，其作品总是别出心裁，变化多端，"毕智穷工，移人心目"。壶作品有汉方、扁觯、蕉叶、莲方、菱花、鹅蛋、分裆、索耳、美人睡莲、大顶莲一回角、六子等诸种款式。泥色应用上有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黄、闪色、梨皮等各种色调。徐友泉精研壶艺时，对壶泥色和壶式样有着很多发明和创造。对紫砂壶艺的发展起着很大的作用。

陈仲美

陈仲美，明万历时人，江西婺源人，原是景德镇的制壶高手，后到宜兴从事紫砂陶艺。他的贡献在于把瓷器工艺与紫砂工艺和谐地结合起来，创造了"重镂透雕"的紫砂技术，将紫砂工艺推向一个新的历史阶段。

陈仲美的紫砂壶作品，别具一格，在《阳羡名陶录》中记载着他"好配壶土、意造诸玩，如香盒、花杯、狻猊炉、辟邪、镇纸、重镂叠刻，细极鬼工。壶像花果，缀以草虫，或龙戏海涛，伸爪出目。至塑大士像，庄严慈悯，神采欲生"。记载中看到他是一个富有创造性的全面陶艺家，又是一个把雕塑和紫砂壶结合得很成功的壶艺家。难怪后人把他的紫砂壶称为"神品"。

陈鸣远

陈鸣远，名远，号鹤峰，壶隐，石霞山人，清代康熙、雍正年间宜兴人，其父陈子畦是上代制壶名匠。前人称陈鸣远是近百年来颇有成就制壶高手。他所制的茶具、文玩等有数十种，制品新颖，善于翻新花样，塑镂兼长，技艺精湛，尤其是以自然型类更为精雅。有"鸣远一技之能，世间特出"、"紫砂才子"之赞语。他堪称紫砂壶史上技艺最全面而精熟的一位。"古来技巧能几人，陈生陈生今绝伦"。

杨彭年

杨彭年，字二泉，号大鹏。清嘉庆时人，制壶名家。与当时的书画金石名家陈鸿寿合作，壶由陈鸿寿设计，杨彭年制坯，再由陈鸿寿题茗，创制了紫砂壶与诗书画篆刻为一体的"曼生壶"。在"曼生壶"中看到是文人雅士与紫砂壶艺家之间如何协调的成功，"曼生壶"的产生使这时期的紫砂壶走向一个更高的艺术层次。杨彭年的壶艺作品"玉色晶光，气韵温雅，浑扑简炼，并不追求精致华丽，虽随意制成，也有天然之致，富有大家风范"。

邵大亨

邵大亨，清嘉庆间（1796-1861）制壶大家。他在少年时就享有盛名，是继陈鸣远以后的一代宗匠。他的制壶以挥扑见长，尤其在制简练形体，如掇球、仿古等壶，朴实庄重，气势不凡，更突出紫砂艺术质朴典雅的大度气息，他的壶"力追古人，有过之无不及也"。其鱼化龙壶，伸缩吐注，灵妙天然。他的作品在清代时已被嗜茶者及收藏家视为珍宝，有"一壶千金，几不可得"之说。可见当时他的壶艺声誉之高。

黄玉麟

黄玉麟，生于清末（1842-1914）的制壶名家，为邵大亨之后又一重要的制壶大家，他所制的壶选泥讲究，作品莹洁圆润，精巧而不失古意，灵妙天然。有说他"每制一壶，必精心构选，积日月而成，非其重价弗予，虽屡空而不改其度"。

黄玉麟曾经被吴大澄和顾茶林先后请到家制壶。吴大澄是当时的金石收藏家，黄玉麟在吴家时能看到很多古代的铜器和陶器，他把这些古器物的艺术特色融化到紫砂壶的创作中，使他的壶艺更加精进，名气大增，给后人留下不少佳作，如"鱼化龙壶"、"供春壶"等。

顾景舟

顾景舟，1915年生于江苏宜兴川埠乡上袁村，顾景舟可以说是历代紫砂陶艺名家中，名号最多的一位，他本名景洲，后改名为景舟、名号有曼?、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵及壶叟等。曾自创堂号为自治轩。他在壶艺上的成就极高，技巧精湛，且取材甚广。可说是近代陶艺家中最有成就的一位，所享的声誉可比美明代的时大彬。世称「一代宗师」、「壶艺泰斗」。少年即立志于紫砂陶艺创作，从其祖母邵氏学艺，潜心磨练制作技巧，方二十便己身列紫砂名手之林。数十年来饱览历代紫砂精品，深入钻研紫砂陶瓷相关工艺知识，旁涉书法、绘画、金石、篆刻、考古等学术。丰富的人文素养加上精练制壶技艺，蕴酿出其紫砂创作的独特艺术风格，而顾景舟对于紫砂陶传器鉴赏亦有高深独到的造诣。他的紫砂作品以茗壶为主，年轻时先由方器入手，兼做圆器，随着其与书画界的交往，逐渐偏重光素器型的制作，最后是以几何形壶奠定其个人风格，找到属于自己的艺术创作方向。作品特色是，整体造型古朴典雅，形器雄健严谨，线条流畅和谐，大雅而深意无穷，散发浓郁的东方艺术特色。