对传统全手工成型技法的三点体会

传统的全手工工艺过程复杂，而且技艺难度大，对工艺师的要求比较高，同样也是检验一位工艺师技艺成熟的一个表现，随着市场的不断变化，收藏投资者越来越看重全手工成型的壶，最新的全手工工艺与传统的手工艺又有些区别，关于传统全手工成型技法，有以下三点体会：

第一点：传统全手工是几百年来能工巧匠的集体智慧与经验，它在工艺流程中手法的合理、巧妙，及与人的身、心的结合得完美有时无法用言语去表达。举个例子：如“拍身筒”这个工艺流程，前不久与葛陶中老师的交流中他谈到，原来他对“顾老”提出的“留一点”的理解不深，但随着上世纪90年代后期重新认识传统工艺的重要性，体会也越来越深。“留一点”(宜兴俗语“让”)本身就是心与壶之间的交流，只有心有体会，才能体察留一点的蕴涵。从拍身筒、赶身筒、竹篦子篦身筒，有些感觉只能意会而不能文传，而恰恰是作品上的“留一点”，它就有了生命气息，俗语就是“活了”，而非传统的全手工的能工巧匠，主要是半路出家或自学成才(有些人虽然投拜“名师”，但“名师”教给他们的东西太少了)。他们的学习主要是通过模仿名人名作或历史上的一些优秀作品，追求的是造型的“型”、“准”和工艺上的技巧即“做干净”。据我所知，有些巧匠在模仿顾老的作品时，有的用车刀车外形，有的用外形卡片卡外轮廓线等等，手段各种各样、变化万端。总的来说光拿他们的茶壶看，一般人都会觉得造型已经很漂亮，工艺上也几乎无可挑剔，即使打上顾老的章几乎可以“蒙”行内人了。但假如真的拿他们的作品与顾老的放在一起，他们的茶壶就让人觉得如我们行内人老说的“差一口气”，这一口“气”其实就是作品的生命、活力，也就是前面陶中老师所说的“留”那么一点，它就“活”了。另外，传统工艺中的“口授心传”的经验，规律是他们无法知晓的。一但离开了“母样”他们就无法立足了，而今天这些人的作品在市场上备受推崇，反而映衬了传统全手工手工工艺的传承的衰萎。当然，欣赏的人也只能意会，只有培养自己的涵养与眼光，提高身心的修养，日积月累慢慢地才能学会与“壶”对话交流，才能体会到“壶”的生命与活力。

第二点：传统全手工工艺在工具的使用、理解上有别非传统的。传统全手工讲究合理使用工具。人是活的，工具是死的，只有合理地使用工具才能用“活”、用“巧”。

在紫砂工艺中，工具是很特别、很重要的内容，壶艺越讲究精致，工具也越讲究。茶壶身上的内容是通过工具来表达的，一个合理的、讲究人体生理功能力学的工具能清晰、简单地达到目的。另外在加工工具的过程中，体现出你对作品的理解，尤其在顾派传承中特别讲究工具制作的方法的传承，同时要讲究“活”用、巧用。例如：顾派的传承中有一套篦身筒的篦子，赵江华老师老说它是“万能篦”。其实它是“活用”工具的典范，是对壶的外形的充分理解、融合贯通后的产物。讲到“巧用”工具，我自己碰到过几个自称全手工作壶的能工巧匠，其中有一个还是投拜在大师门下的，在交流中说起珠车的巧用，他们都是从未听闻过。传统全手工的学习中讲究对泥性的认识，及泥料的硬烂的体验，只有对泥有了充分认识，才会“巧用”工具，如在仿古壶的制作中，壶身的满大只、口线、盖线可以巧妙套用同一把珠车，但这些“巧”用经验都是师傅“口授心传”给徒弟的。不是自己能自学成才的。

第三点：在紫砂壶的一些附件加工方法上，传统全手工与非传统的已经有了质的改变。如传统的捻的子变成了车的子，勒子口变成了车子口、套子口，通嘴变成挖嘴、灌嘴等等。这些工艺上的改变其实是用机械的手法代替手工操作，从而抹杀茶壶上人性的魅力。举个例子，篦盖子的篦变成勒盖子的勒，手法上就完全不一样。篦是用传统的竹篦子篦盖形，在篦的过程中一直要“让一点”，也就是“留一点”，而勒盖子是用塑料片套出盖虚片的外形，一勒出来就不变了。当然捻出来的的子不会有车出来的规整，勒出来的子口不会有车出来、套出来的子口圆整，但恰恰是这些作品上的不规范，不完美体现了作者对人性本能的挑战和对完美的追求，也就是作品上的人性美、残缺美。

以上只是个人的一点心得体会，由于本人对于非传统全手工手法的了解不深入，有些孤陋寡闻，它的独特与优越性不能充分表达与阐述，希望以此为契机能与他们切磋交流。因为非传统全手工的手法也能制出优秀的作品，也有成功的能工巧匠，随着时间的推移，他们的一些手法也会逐渐融入传统工艺中成为其中的一部分。